【舞曲】卡尔·马力亚·冯·韦伯《邀舞》
德国作曲家。自幼随父母在各地旅行演出，对戏剧非常熟悉，对德奥的民间风俗也有很深的体验。十岁学钢琴，后学作曲。1813年以后，先后任布拉格歌剧院和德累斯顿交响乐团常任指挥，作风严谨仔细，从舞台调度到服装设计、灯光安置、甚至剧院经营都亲自过问。在他主持下，这两个院、团成就卓著，由此成名。在德国歌剧发展史上，他的代表作《自由射手》是以德国民间题材，用德国歌唱剧形式写成，音乐接近德国民谣，配器充满浪漫气氛，被公认为德国第一部民族歌剧。他作的艺术歌曲平易近人，颇具民间色彩。他的钢琴作品以《邀舞》最为脍炙人口，人们已将此改编成管弦乐和芭蕾舞演出。
1819年，德国作曲家韦伯（1786-1826）写了一首回旋曲式的华丽圆舞曲《邀舞》，献给他的妻子卡洛丽内。他详细解释了作品的具体内容：
第1—5小节：邀舞者初次出现。
第6—9小节：女子婉言谢绝。
第10—13小节：男子坚决请求。
第14—16小节：她同意了。
第17—19小节：他开始和她交谈。
第20—21小节：她回答。
第22—23小节：谈得热闹起来。
第24—25小节：互相非常投机。
第26—27小节：他请她跳舞。
第28—29小节：她答应了。
第30—31小节：各就各位。
第32—35小节：等待音乐开始时起舞。
跳舞结束，男子道谢，女子回答，各自离去。
此作原是一首钢琴曲。1821年6月25日，韦伯在柏林的一次音乐会上亲自演奏了这个曲子。柏林的施雷津革乐谱出版社立即出版了谱子，标题页上印着“作曲家在柏林的音乐会上演奏此曲”。
韦伯去世15年后的1841年，他的歌剧《魔弹射手》在巴黎演出时，为了迎合观众的欣赏习惯而插进了芭蕾舞，并用《邀舞》作为芭蕾音乐，请柏辽兹配器。从此《邀舞》成为具有辉煌的管弦乐色彩的乐队曲而广为流传。
到了二十世纪，《邀舞》在芭蕾舞台上获得了新的生命。1911年，俄国佳吉列夫芭蕾舞团的编导福金（1880—1942）采用《邀舞》作为芭蕾音乐，根据法国诗人戈蒂埃（1811—1872）的一首诗，编成了舞剧《玫瑰精》。舞剧的场景是在一个少女的卧室里。少女披着白斗篷、戴着镶有缎带的软帽，从第一次参加的舞会回到家里。她把手里拿着的玫瑰花放到唇边，脱下斗篷和软帽，朦胧入睡。花落在脚下。伴随着飞瀑溅落般的下行音阶，玫瑰精从窗户里跳了进来。他穿着紧身衣，玫瑰色的衣服上装饰着玫瑰花瓣。最初，他没精打采地在房间里独舞。接着，站到少女的椅子后面，把她扶起来，随着圆舞曲悠扬的曲调，和她一同翩翩起舞。她还是闭着眼睛，象梦游一般。跳了一会儿，玫瑰精把她轻轻扶回到椅子里，给她最后一吻，然后跟着快板音乐的最后一小节，纵身跳出了窗户。尾声从缓慢的大提琴独奏开始。少女从梦中醒来，她以手抚额，想起了梦中的情景，环顾四周，不见了玫瑰精。玫瑰花依然躺在她的脚下——她把它拾起来，陷入了沉思……
韦伯无疑是一位介于古典派和浪漫派之间的承前启后的人物，但总的来说，他的作品风格依然明显偏向古典主义。前苏联著名音乐评论家鲍里斯·阿萨菲耶夫认为：“韦伯的创作中，属七和弦显然过多。这种和弦适应一切的属性，使韦伯那充满诗意的浪漫主义宝贵种子的萌发受到了抑制。”
ps：韦伯的《邀舞》，是乐中的盘涅，既是延续，又是重生，流光溢彩，光华照人，既有古典的浓浓意境，不去点破的诗情画意，流畅而又浪漫的表达方式。含着分寸的矜持的气质，在一投足，一举手，一颦眉之间留露了出来，蕴味无限。。。
换上心爱的长裙，起舞，翻飞的裙琚将为您跳跃，诧异的目光不会让我的舞步凌乱，紧闭的门扉无法阻挡我前进的步伐。。。
这样来演奏听起来蛮舒服的，轻快、跳跃，虽然少了点礼仪，但心照不宣。
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